'The Sold Bride', tjeckiska förvecklingar på Teatro Real
«'The Sold Bride' är ett oemotståndligt verk som sveper bort dig. Kom och se det, det kommer att överraska dig! Joan Matabosch, konstnärlig ledare för Teatro Real, använder reklamslogans - med sin vanliga häftighet - för att sälja fördelarna med Madrid Colosseums nästa produktion.
Tisdagen den 14:e har operan av Bedřich Smetana - känd framför allt för sin komposition "My Homeland" - premiär i en ny iscensättning också samproducerad av Opéra National de Lyon (Frankrike), Oper Köln (Tyskland) och Théâtre Royal de La Monnaie de Brussels (Belgien). Scenregi står fransmannen Laurent Pelly och stafettpinnen av valencianen Gustavo Gimeno, i hans första säsong som teaterns musikaliska ledare. Verket, som uruppfördes i Prag i september 1870 med ett libretto av den tjeckiske nationalistiska författaren Karel Sabina, är, säger Matabosch, "en grundtitel och är det första försöket att skapa en tjeckisk opera i slutet av 1900-talet.
Denna förmodade inkarnation i en opera av värderingarna och de nationella särdragen i en tid som ett land som främjade landets idéer som ett land. nationalstat som hade ett språk, sin egen kultur, kreativitet, personlighet, temperament och, i slutändan, rätten att existera, förutom att äga konstnärliga produkter som kan exporteras på högsta nivå, såsom Smetanas opera själv "Den sålda bruden" ('Prodaná nevěsta' på tjeckiska) anlände till Kungliga Teatern i mars 1924 och har inte stått på nytt program sedan dess. Skådespelarna i produktionen som presenteras ett sekel efter den premiären leds av Svetlana Aksenova och Natalia Tanasii (Mařenka), Pavel Černoch och Sean Panikkar (Jeník), Günther Groissböck och Martin Winkler (Kekal), Mikeldi Atxalandabaso och Moisés Marín (Vašel-José), med stöd av Reyšek. (Ludmila), Toni Marsol (Micha), Monica Bacelli (Háta), Jaroslav Brezina (Huvudkomiker), Rocío Pérez (Esmeralda) och Ihorie Vodin (Indio) berättar historien om en bondflicka, Mařenka, som hennes föräldrar, pressade av en ung man, kommer att stamma en rik. Den unga kvinnan är faktiskt förälskad i Jeník, Vaseks hemliga styvbror- När sanningen uppdagas, hyllar alla den unge mannens list, och operan har ett lyckligt slut "Bakgrunden till verket är dock inte så förutsägbar eller snäll, och tar upp ett mycket verkligt problem i Czechos som förlorade sin son. fruar, ofta under förlossningen, alla medel för att ta bort dem från miljön för att garantera deras egen son, när han föddes, den mest framträdande platsen i familjen och i arvet. fördömer och förlöjligar mänskliga defekter Martinů definierade "The Sold Bride" som "den mänskliga lyckans opera, tillägger att om han var tvungen att beskriva verket med ett ord, skulle det vara "underbar, raffinerad, elegant, rolig, mycket lättillgänglig opera, och med ett mycket brett och intimt verk.
Centraleuropa -" på Nationalteatern i Prag var det tusen föreställningar. 1927," säger Matabosch, "men inte så i Spanien. Jag tror att det kommer att bli en stor överraskning även för oss; jag själv, när jag började fördjupa mig i verket för en tid sedan, insåg att det verkligen var ett mästerverk, med underbar musik, logiskt sett väldigt influerad av tjeckisk folklore enligt min åsikt - och enligt min åsikt också av Mozart - och enligt min åsikt. kunde inte låta bli att skratta "På grund av anspelningar. Laurent Pelly har visat sin komedi på Teatro Real; det är hans emblematiska iscensättning av "La fille du regiment" (som har tagits till teatrar som Covent Garden i London, La Scala i Milano, Wienoperan och Metropolitan i New York); eller produktioner som 'Falstaff', 'Viva la mamma!' eller "Il Turco in Italia".
Han håller med Gustavo Gimeno om kvaliteten på musiken i 'Den sålda bruden' - "den är extraordinär eftersom den ständigt byter register" - och försäkrar om denna opera att den är en raritet eftersom "den ständigt navigerar mellan drama och sann komedi, till och med burlesk och karikatyr." «Hur man förmedlar och gör tillgänglig för dagens allmänhet - frågar han - en berättelse från 1800-talet utan att anse den som föråldrad? Min idé var att på ett orealistiskt sätt, genom Mařenka, berätta om mardrömmen - det är något som går igenom hela historien - om denna förälskade kvinna som upptäcker att hon har blivit såld av sin fästman. Till detta säger Pelly att "det hade en stor inverkan på mig som barn och det verkade för mig att det passade perfekt med den här historien, speciellt de där naiva karaktärerna, cirkuskaraktärerna som dyker upp i tredje akten, och på så sätt skapar något väldigt tecknat, väldigt grafiskt, med en extremt raffinerad scenografi." Allt detta för att sätta komedi i förgrunden, för att tillgängliggöra både känslan och humorn i verket som de finns i musiken.
Originalkälla
Publicerad av ABC Cultura
13 april 2026, 03:03
Denna artikel har översatts automatiskt från spanska. Klicka på länken ovan för att läsa originaltexten.
Visa originaltext (spanska)
Rubrik
'La novia vendida', enredos checos en el Teatro Real
Beskrivning
«'La novia vendida' es una obra irresistible que se te lleva por delante. ¡Ven a verla, te sorprenderá!» Joan Matabosch , director artístico del Teatro Real, emplea eslóganes publicitarios -con su vehemencia habitual- para vender las virtudes de la próxima producción del coliseo madrileño. El martes 14 se estrenará la ópera de Bedřich Smetana -célebre, sobre todo, por su composición 'Mi patria', en una nueva puesta en escena coproducida también por la Opéra National de Lyon (Francia), la Oper Köln (Alemania) y el Théâtre Royal de La Monnaie de Bruselas (Bélgica). La dirección escénica es del francés Laurent Pelly y la batuta del valenciano Gustavo Gimeno , en su primera temporada como director musical del teatro. Estrenada en Praga en septiembre de 1870 con libreto del escritor nacionalista checo Karel Sabina , la obra es, dice Matabosch, «un título fundacional, y es el primera intento de crear una ópera checa a finales del siglo XX. Esta supuesta encarnación en una ópera de los valores y las características nacionales de un país fomentó en su momento la idea de Checoslovaquia como una nación-estado que poseía un idioma, una cultura propia, creatividad, personalidad, temperamento y, en definitiva, derecho a existir, aparte de poseer productos artísticos exportables al máximo nivel como la misma ópera de Smetana». 'La novia vendida' ('Prodaná nevěsta' en checo) llegó al Teatro Real en marzo de 1924 (un año antes de su cierre, y no se ha vuelto a programar en su escenario desde entonces. El reparto de la producción que se presenta un siglo después de aquel estreno lo encabezan Svetlana Aksenova y Natalia Tanasii (Mařenka), Pavel Černoch y Sean Panikkar (Jeník), Günther Groissböck y Martin Winkler (Kekal), Mikeldi Atxalandabaso y Moisés Marín (Vašek), secundados por Manel Esteve (Krušina), María Rey-Joly (Ludmila), Toni Marsol (Micha), Monica Bacelli (Háta), Jaroslav Brezina (Comediante Principal), Rocío Pérez (Esmeralda) y Ihor Voievodin (Indio). La ópera está situada en un pueblo bohemio ; cuenta la historia de una campesina, Mařenka, a quienes sus padres, presionados por las deudas, van a casar con Vasek (un joven rico, pero tartamudo y simplón). La joven en realidad está enamorada de Jeník, hermanastro secreto de Vasek; aquél finge que acepta renunciar a Mařenka a cambio de dinero, pero especifica en el contrato que Mařenka ha de casarse con «el hijo de Marik» -que en realidad es su padre-. Cuando se descubre la verdad, todos celebran la astucia del joven, y la ópera tiene un final feliz. «El trasfondo de la obra, sin embargo -sigue Matabosch-, no tiene tanto de previsible ni de amable, y aborda un problema muy real en la Checoslovaquia de la época: los hijos primogénitos de los campesinos checos que perdían a su mujer, muchas veces durante el parto; si su padre se volvía a casar, se encontraban frecuentemente con que la nueva esposa intentaba por todos los medios apartarlos del medio para garantizar a su propio hijo, cuando nacía, el lugar más destacado en la familia y en la herencia. Las injusticias derivadas de esta situación eran perfectamente conocidas en la vida de los pueblos. Todo el enredo está explicado en clave humorística y logra así destensar el trasfondo de una denuncia que no tiene nada de amable, de manera que lo 'cómico' cumple la función, como en las comedias clásicas, de denunciar y ridiculizar los defectos humanos». El compositor Bohuslav Martinů definió 'La novia vendida' como «la ópera de la felicidad humana». Gustavo Gimeno añade que si tuviera que describir la obra con una palabra, esa sería «luminosa». Es una ópera «maravillosa, refinada, elegante, graciosa, muy accesible, y con esa capa de melancolía e intimidad tan típica de la música checa. Es una obra importantísima , muy representada en Centroeuropa -«en el Teatro Nacional de Praga se alcanzaron las mil representaciones en 1927», tercia Matabosch-, pero no así en España. Yo creo que va a ser una gran sorpresa. Lo ha sido incluso para nosotros; yo mismo, cuando comencé a profundizar en la obra, hace ya un tiempo, me di cuenta de que era realmente una auténtica obra maestra, con una música maravillosa, lógicamente muy influenciada por el folclore checo -y también, según mi criterio, por Mozart-. No tiene desperdicio alguno de principio a fin. Y la trama es divertidísima, ha habido momentos en los ensayos en que no he podido evitar reírme». Por alusiones. Laurent Pelly ha demostrado en el Teatro Real su habilidad para comedia; ahí están su emblemático montaje de 'La fille du regiment' (que se ha llevado a teatros como el Covent Garden de Londres, la Scala de Milán, la Ópera de Viena o el Metropolitan neoyorquino); o producciones como 'Falstaff', 'Viva la mamma!' o 'Il turco in Italia'. Coincide con Gustavo Gimeno en la calidad de la música de 'La novia vendida' -«es extraordinaria porque cambia de registro constantemente»-, y asegura de esta ópera que es una rareza porque « navega continuamente entre el drama y la verdadera comedia , incluso burlesca y caricaturesca». «¿Cómo transmitir y hacer accesible al público actual -se pregunta- una historia del siglo XIX sin que la considere anticuada? Mi idea era contarla de una manera nada realista, a través de Mařenka, de la pesadilla -es algo que atraviesa toda la historia- de esta mujer enamorada que descubre que sido vendida por su prometido». Para ello, dice Pelly que «que me marcó mucho de niño y me pareció que encajaba perfectamente con esta historia, sobre todo esos personajes ingenuos, los personajes del circo que aparecen en el tercer acto, y así crear algo muy dibujado, muy gráfico, con una escenografía extremadamente depurada». Todo ello para poner en primer plano la comedia, para hacer accesible tanto la emoción como el humor de la obra tal como están contenidos en la música».
