Desirée de Fez: ”Om du tömmer ett köpcentrum blir det ett skrämmande utrymme”

Desirée de Fez (Barcelona, 1977) kommer från det fantastiska och från terror som journalist, men hon kommer också från Cornellá, en stad i utkanten av Barcelona som har format hennes blick, hennes vision och hennes historia. Han hade skrivit essäer, recensioner och journalistiska artiklar, men det här är första gången han har fördjupat sig i "egna och inhemska universum", som han gillar att definiera dem. Hennes debut som författare heter "Lämna henne inte ensam", en roman där hon utforskar relationerna mellan kvinnor i samma familj, fobin att vara ensam och den visceralitet som uppstår som ett svar på år av självinsyn.

Journalisten såg denna berättelse som en möjlighet att komma "in i trädgårdar av spöken, monster och kroppsskräck, från de platser hon kände till." Boken var redan en händelse innan den publicerades: den säljs på engelska i Storbritannien och USA, marknader som erbjuder upp till sex siffror för den (där kommer den att säljas i oktober). —"Lämna henne inte ensam" är en skräckroman, men samtidigt intim. -Jag kom från att publicera "Reina del Grito", en uppsats som berättades i första person som utgår från en avhandling där jag pratade om mitt förhållande till rädsla, och jag berättade det genom mitt förhållande till skräckfilmer. Det lämnade mig med buggen att skriva skönlitteratur, det här var en berättelse jag hade i magen, som huvudpersonerna i boken. Ursprunget till boken är en kvinna (Alba) som inte kan lämnas ensam.

Jag undrade vad som gör någon med ett normalt liv och som inte känner sig missnöjd med sitt liv, vet inte hur man ska vara ensam och vad som skulle hända om det plötsligt går sönder. När jag började insåg jag att jag drog mot de saker som alltid har varit viktiga för mig och vad jag försökte göra var att ta det till mitt eget personliga universum, som var den plats där jag föddes och växte upp. ”Det är också en familjeroman.” Det har alltid oroat mig och jag ville berätta om relationerna mellan kvinnorna i samma familj. Jag gillade den här idén om hur bland kvinnor, även om de utgår från den mest brutala kärlek och tillgivenhet, relationer av beroende kan genereras mellan mödrar, döttrar, mormödrar, barnbarn...

Och hur dessa relationer inte alltid är positiva, men ibland är de skadliga, eftersom de begränsar. Romanen är kombinationen av de saker som alltid har funnits där och som finns i denna berättelse om fiktion, av ren fiktion. -Det är ren fiktion, men den leker med läsaren genom att inte klargöra var fiktionen börjar och var verkligheten slutar. ”Ja, för att jag ville att boken skulle vara ett slags spegelspel.” En konstant är att de tre kvinnorna i berättelsen, men framförallt Alba som är huvudpersonen, inte känner sig bekväma i sina kroppar. En idé som är mycket vanlig, mycket närvarande, händer oss eftersom vi lever med mycket ångest, brådska, nerver, med den här känslan av att vi aldrig kom till någonting.

I "Lämna henne inte ensam" har varje kvinna ett komplext förhållande till sin kropp, de känner sig inte bekväma, men var och en har olika skäl. Jag ville berätta den idén om hur vi är så obekväma i oss själva på ett realistiskt sätt, trots att det finns magiskt tänkande och vidskepelse, men jag ville komma till detta i betydande detalj i den första delen. Och i det andra ville jag ge dem möjlighet till katarsis, jag kunde inte ge dem ett botemedel eller lösningen, om jag hade det skulle jag tillämpa det på mig själv, men jag ville att de skulle frigöra sig på något sätt och explodera. "Det finns något olika referenser, allt från" julberättelse "till" Ett monster kommer för att se mig "." -Totalt sett är jag ett stort fan av julen, jag är exalterad över Dickens, det finns tre spöken och allt händer på julen.

Och analogin du gör med "A Monster Comes to See Me", som är både en bok och en film som jag känner mycket väl, är den här saken av det fantastiska och skräcken uttryckt på ett monstruöst sätt. De är kopplade till det psykologiska och är uttryck för karaktärerna, förlängningar av vad som händer med dem och vad de känner. Så ja, det faller inom den typen av fiktion som använder det övernaturliga, i det här fallet spöken, monster, som en projektion av karaktärernas psykologi. —Fick du dokumentera med psykologer för att diskutera vissa frågor? -Nej.

När jag upptäckte att det fanns en fobi för att vara ensam, vilket är autofobi, läste jag om det och det intresserade mig, men för mig var det bara utgångspunkten. Det är en bok där det medvetet finns mycket dialog, det finns en uttrycklig önskan att berätta mer genom situationerna, karaktärernas förhållande till utrymmena och föremålen. Det föreföll mig motsägelsefullt att göra en bok där karaktärerna uttrycker sig på ett så innerligt sätt och jag plötsligt gjorde mitt tänkande som författare något intellektualiserat.

Det fanns en konstig motsägelse som inte fungerade. Utöver det psykologiska beskriver den verkliga miljöer som du känner väl. -Det var ett annat viktigt tema: köpcentret, Cornellá och campingen. Idén med köpcentret var riskabel eftersom det verkar som att när du placerar en berättelse i ett köpcentrum, automatiskt, verkar tanken att du ska försöka göra en satir av kapitalismen, av extrem konsumism, och i mitt fall, även om det uppenbarligen är i kontrollerna, luftfrysaren, tv-apparaterna...

Jag ville inte fokusera på det. Köpcentret är ett slags "andra liv" för de kvinnor som känner sig överväldigade av ansvar, av hur utmattade de är, av hur oroliga de är, och när de anländer till dessa centra sänker de på något sätt garden. Och det ledde mig till idén om liminala utrymmen.

Platser av allmänt bruk som ett köpcentrum eller överföring av en tunnelbanelinje, som när de är tomma blir störande, spöklika, till och med skrämmande utrymmen. ”Och Cornellá och campingen då?” Campingen verkade vacker för mig eftersom det som händer Alba bland annat är att hon är rädd för att försvinna. Hon ser inte sig själv som ett offer, hon är nöjd med sin familj, men hon känner att hon på något sätt försvinner och sättet att komma ihåg att hon lever är att alltid få sällskap. Och på den campingen möter hon den lilla flickan Alba...

Och en idé som var lite besatt var att när jag satte hela den här historien i Cornellá var jag besatt av att inte göra en representation av förorten som något exotiskt. Jag ville klargöra att för mig är detta normalt, det vill säga att människor lever så här eftersom det är väldigt svårt att bo i centrala Barcelona eller Madrid, det är väldigt dyrt. Jag vill normalisera att om den här historien citeras där är det för att jag är därifrån, min familj tillhör den platsen. -Occupating dessa platser är huvudpersonerna, barnen och några manliga karaktärer som... är -Ja, temat för de manliga karaktärerna är super tänkt, jag ville inte att de skulle vara skurkar, det finns några skurkar där ute, men de är inte centrum för denna berättelse.

Jag ville att männen i boken skulle vara observatörer som hjälper och följer med; Albas och Dianas män, en frånvarande figur som fadern och barnen, som inte heller har mycket beslutsförmåga. För mig handlade berättelsen om dem och jag gillade att dessa män var människor som försöker med all sin styrka, men de är som en naturkraft, för stark, de låter dig inte dominera. De försöker göra vad de kan, de älskar dem, de bryr sig, de gör det bästa de kan... —Vad kan du berätta om intresset som har uppstått för att föra den här historien till den stora skärmen? ”Du vet inte vem som köpte den än, men den finns där.” Sanningen är att det är en verklighet som jag inte visste, jag trodde att för att det skulle finnas intresse för en bok måste den ha publicerats, men allt aktiverades när boken köptes för att publiceras i USA och i England och där är processerna annorlunda, de undgår mig helt.

Han är fortfarande väldigt embryonal, men jag hoppas att han klarar sig. Även om jag var orolig för att boken inte var tillräckligt litterär och kämpade mycket för att undvika vissa trender mot en mer audiovisuell berättelse, tror jag fortfarande att boken inte hänvisar till filmmanuset. — Andades du i slutet? Det är en intensiv historia —Man, det är en resa!

Det är en bok som berättas inifrån. Det är en något hallucinerad version av saker jag har upplevt på nära håll, även om det inte är biografiskt på något sätt. Jag tror att denna idé om band som börjar med tillgivenhet men kan bli mycket extrema är något ganska vanligt.

Den här idén för mig är grundläggande i boken och jag trodde att det var något som bara hände mig, men när jag delade den med mina vänner var de alla lite överens. Vi känner att vi tillhör mycket enade och mycket kommunicerade familjer, jag pratar varje dag med min mamma och min syster, men istället har jag alltid haft en känsla av att vi aldrig har varit mycket nära och i sanningens stund har jag inte satt mig ner med min familj för att prata om vad som hände med mig. Jag trodde att det bara var min familj och jag blev förvånad över att se att det inte var så.