Ginebras: ”Skillnaden mellan män och kvinnor i musiken är fortfarande mycket stark”

Efter sin debut med "Ya Dormiré Cuando Me Muera", en av de mest populära utgåvorna 2020 på den oberoende scenen, övervann Ginebras utmaningen med det "fruktade andra albumet" med "Vem är Billie Max?". Nu, tre år senare, står Madridkvartetten inför sin definitiva konsolidering med "Donde nada es para tanto", ett slags andlig tillflykt i oroliga tider. "Titeln, 'Where nothing is for so much', verkar anspela på ett samhälle som är för enormt. -Vi ville bara sätta framför ”inget är för så mycket” det ”var” att ta väl hand om det faktum att det finns saker som är för så mycket; det är inte så mycket att bedöma vad som är för så mycket eller vad som inte är för så mycket, utan att skapa ett utrymme där allmänheten kan känna sig trygg, åtminstone i det ögonblick de lyssnar på albumet eller är på en av våra konserter. —Hur var det att arbeta med Manuel Cabezalí och Víctor Cabezuelo vid rodret för produktionen? Vad letade de efter när de valde dem? -Det har varit underbart att arbeta med dem eftersom vi visar dem de idéer vi har velat bära med oss i varje låt och de har förstått ljudet vi hade i våra huvuden.

De har också hjälpt oss mycket när det gäller att spela in vart och ett av våra instrument individuellt med var och en av oss. De har också gjort några psykologer [skrattar]. Vi är mycket tacksamma för att du har lagt in din talang och att du har fullbordat vår med ditt sound. —"Min dagbok" börjar med att fråga varför du nästan alltid skriver låtar när du är i skiten.

Är det verkligen så svårt att förföra lyssnaren genom att skriva om bra saker? Är det lite som på bio, som sägs vara mycket svårare att göra komedi än drama? "Vi förstår att det kan leda till förvirring om 'varför skriver vi bara när vi är i skiten?', men i verkligheten menar vi inte att skriva låtar, utan vad vi skriver i dagböckerna. Dessutom, i detta specifika fall, tillgrep Sandra och Magüi att skriva i sin dagbok endast när de var ledsna, för när de var glada slutar ingen att skriva så mycket och du ägnar dig åt att ha kul eller dela med dina vänner eller vad som helst.

Vi tror att vi inte gör komedi, vi pratar helt enkelt om livets problem, både bra och dåliga saker och vi tar det till en rolig, humoristisk punkt, att också skratta åt oss själva, åt våra sorger och vi berättar det väldigt direkt; det är en del av vår essens. ”Hur kom låten 'Hostile World' till?” "Det är som en sorgens sång." Det föds från att vara i skit bara för att du kommer ihåg en person och den personen kommer inte ihåg dig; du inser hur romantisk kärlek har översvämmat allt och har gjort att du är i en brunn där du inte ser någonting och bara på grund av tanken att människor har och uppfattar romantisk kärlek och du inte uppfattar romantisk kärlek på samma sätt. —"Intervention" förefaller mig vara en av de mest intressanta på skivan. Har du någonsin varit tvungen att göra en till någon i gruppen? Ja.

Naturligtvis alla. Inte precis som i serien "Hur jag träffade din mamma", men ja, ja, naturligtvis har det funnits tillfällen då vi har varit tvungna att berätta saker för varandra. Och det är också mycket svårt att ingripa i hur andra måste leva sina liv, eftersom ingen har tillräckligt med makt för att avgöra om vad du gör eller hur du ser på livet är rätt eller fel, så det är lite motstridigt.

Men det handlar inte om det alls eftersom det inte talar om för dig vad du ska göra. Det är som om det här händer dig, jag menar, gör något. Vän, lägg märke till.

På senare tid har det pratats mycket om den negativa kritikens roll i musikjournalistiken. Vad tycker du om debatten det har genererat? Har du fått någon "blödning", så att säga?

Och en som var konstruktiv trots att den inte var särskilt positiv? Vi tror att pressen och vem som helst kan kommentera en skiva, men det ska alltid göras med respekt. Självklart kan du kritisera och att din kunskap om musik tjänar till att belysa vissa saker, ge en åsikt, men det är känt att den åsikten i slutändan är ett nöje, det är något subjektivt.

Men det är viktigt att kritiken bidrar med något annat, att den bidrar med innehåll, argument, inte bara en smak. Vi minns inte att vi hade mycket negativ kritik från journalister, men vi minns kommentarer på sociala nätverk. Och det finns faktiskt några som är sårande, som inte bidrar med någonting.

Och andra som är kritiska mot olika åsikter. Annorlunda än vår, vilket har fått oss att se saker annorlunda. Men på branschnivå, nej.

Om de sa något som vi inte höll med om gick det bara obemärkt förbi och gjorde inte heller mycket skada. "I den meningen har Hinds tjejer nyligen kommenterat att machismen vägde tungt på deras fall. Tror du att saker och ting har förändrats lite till det bättre sedan de började?” De började, de såg ut som referenser. ”Snart gick vi ut och sedan kom mer. Men i början var vi mycket mer ensamma.

Skillnaden som fortfarande görs mellan de män och kvinnor som tar scenen eller som arbetar bakom kulisserna är dock fortfarande mycket stark. Vi har stött på situationer med tekniska team som är nedlåtande för oss, som förklarar saker som vi uppenbarligen vet hur man gör, men hej, det verkar som om det blir bättre. Men sanningen är att bara det faktum att det talas om en "tjejgrupp" redan är något som bör elimineras.

Det är nödvändigt att prata om musikgrupper utan den nyans som redan visar att det kan finnas en måttstock för vissa och för andra bara på grund av frågan om kön. Vi har inte läst eller hört i någon intervju en grupp bestående av pojkar som tillfrågas om "bedragarsyndromet", medan det är en återkommande fråga till kvinnogäng. Dessa doser av machismo existerar tyvärr fortfarande. "Hardu förstört något med musikskapandet AI om så bara för att prova det?" ”Nej, men vid många tillfällen har jag blivit frestad i den meningen att jag plötsligt kan blockera mig själv med ett rim eller något.” Men verkligheten är att jag har bett om lite rim för att prova av nyfikenhet och svaret har varit hemskt.

Jag är verkligen ledsen, men jag tror verkligen att jag i mitt huvud skulle kunna säga något mycket bättre. —Vad förväntar du dig av den nya turnén du kommer att göra med det här albumet? Är du rädd att det kommer att bli svårare att göra turerna lönsamma eftersom kostnaden för allt sätts? -Vi hoppas kunna njuta av mycket av det vi tog upp med det här livealbumet. Vi förbereder det mycket på ljudnivån, vi har också premiärlandskap.

Vi tror att vi kommer att klättra ett steg när det gäller ljud och showen vi ska ge. Och när det gäller lönsamhet kan vi just nu inte svara på mycket eftersom det vi har framför oss är festivaler, även om vi också kommer att vara på Las Noches del Botánico, som redan har sålt slut. Så vi litar på vår publik och de som kan gå med oss nu med detta album eller för att de upptäcker oss och vill se oss.

Allt annat återstår att se.