Saken är budskapet i Enrique Veganzones
Utan att förlora sin essens kopplad till teckning, överraskar Cabinet of Drawings glatt med denna första individ av Enrique Veganzones (1965) där olika stöd (papper, kartong, trä) och material (silverspets, silver och bladguld, grafit, tempera, bly) slår sig samman för att artikulera en helt enkelt utsökt utställningsvisning och diskurs. Valente konstaterade i ett intressant samtal med Tàpies att dialektiken mellan abstraktion och figuration var meningslös, och sa rakt ut: "I måleriet är materien formen." Veganzones visar den komplexa sanningshalten i detta uttalande både med dessa bildritningar och med de målningar med djupa grafiska resonanser. Frånvaron av färg och det reducerade formatet är lämpliga beslut för att betona vikten av serialitet, upprepning och olikhet, valet av material och processerna i varje verk.
Alla element som understryker den temporalitet som är inneboende i den bildkonsten alltför ofta reducerade till två eller tre dimensioner. Stoppad tid som de där återkommande och växlande skyltarna som svävar i en lika stoppad materia.
Originalkälla
Publicerad av ABC Cultura
2 july 2026, 17:41
Denna artikel har översatts automatiskt från spanska. Klicka på länken ovan för att läsa originaltexten.
Visa originaltext (spanska)
Rubrik
La materia es el mensaje en Enrique Veganzones
Beskrivning
Sin perder su esencia vinculada al dibujo, Gabinete de Dibujos sorprende gratamente con esta primera individual de Enrique Veganzones (1965) en la que diferentes soportes (papel, cartón, madera) y materiales (punta de plata, pan de plata y de oro, grafito, témpera, plomo) se dan la mano para articular un despliegue y un discurso expositivos sencillamente exquisitos. Valente afirmaba en una interesante conversación con Tàpies que no tenía sentido la dialéctica entre abstracción y figuración afirmando tajante: «En pintura, la materia es la forma». Veganzones demuestra la compleja veracidad de esta afirmación tanto con esos dibujos pictóricos como con esas pinturas de profundas resonancias gráficas. La ausencia del color y el reducido formato son decisiones acordes para enfatizar la importancia de la serialidad, de la repetición y la diferencia, de la elección del material, de los procesos de cada obra. Elementos todos que subrayan la temporalidad inherente a esas artes visuales demasiadas veces reducidas a la dos o tres dimensiones. Tiempo detenido como esos signos recurrentes y cambiantes que flotan en una materia igualmente detenida.
