Richard Avedon och Robert Frank, två tittar på Amerika i PhotoEspaña
Från 13 maj till 13 september kommer den XXIX upplagan av PhotoEspaña att hållas, vars motto är 'Imagine again'. I år fokuserar festivalen på fotografisk kreativitet, experimenterande och att utforska bildens gränser. Den hävdar "nyfikenhet och uppror som verktyg för att ifrågasätta verkligheten, bildens auktoritet och dess produktionssätt." Dessutom vill de ansvariga stärka sin relation till den unga allmänheten.
Det blir hundra utställningar och mer än 300 bildkonstnärer kommer att samlas (65 % kvinnor och 35 % män). I den officiella avdelningen kommer det att finnas fyrtio utställningar, som kommer att samla framstående namn inom fotografi som Richard Avedon, Robert Frank, Colita och Isabel Muñoz, bland många andra. Mapfre Foundation kommer att ställa ut "In the American West", av Richard Avedon (New York, 1923-Texas, 2004), genom bilderna av fotoboken med samma namn som publicerades 1985 och betraktas som hans mästerverk och en referens för samtida porträtt.
Utställningen kommer att innehålla opublicerat material om dess skapelseprocess. En annan av festivalens höjdpunkter kommer utan tvekan att vara utställningen 'Robert Frank and The Americans' på Espacio Fundación Telefónica. Vårt land presenteras för första gången i sin helhet, den emblematiska fotoserien tagen av Robert Frank (Zürich, 1924-Nova Scotia, Kanada, 2019), som han genomförde under en resa till USA i mitten av 1950-talet.
Kurerad av David Campany kommer denna utställning att tillåta oss att återupptäcka ett av 1900-talets mest inflytelserika fotografiska projekt. Kvinnor är huvudpersonerna i denna utgåva. Således kommer tre stora spanska fotografer att finnas på PhotoEspaña.
Isabel Muñoz (Barcelona, 1951), vinnare av National Photography Prize 2016, väljs ut för den tredje upplagan av 'Cuadernos de campo', ett program, resultatet av samarbete mellan Acciona och PhotoEspaña, fokuserat på naturområdena i de kungliga nationella kulturarvsplatserna. Under titeln "Himlens stenar", som kan besökas i Royal Collections Gallery, riktar Isabel Muñoz blicken mot klostret San Lorenzo de El Escorial och figuren av Filip II. Colita (Barcelona, 1940-2023) kommer att närvara i bokhandeln Blanquerna med 'Nosaltres no tenim por, nosaltres som', som för första gången i sin helhet visar den fotografiska rapport som konstnären gjorde under demonstrationen den 26 juni 1977 i Barcelona, som anses vara den första stora LGTBI+-protesten som hölls i Spanien.
Isabel Azkárate (San Sebastián, 1950) kommer för sin del att inta det kulturella utrymmet Serrería Belga med utställningen 'Azkarate vs. Azkarate'. En pionjär inom fotojournalistik och gatufotografi, vid detta tillfälle byter hon kameran mot en mobiltelefon för att presentera en rundtur i vardagsscener ur hennes unika perspektiv.
Men det finns fler kvinnor på festivalen: Talia Chetrit (Washington D.C., 1982), på Lázaro Galdiano Museum, med 'Bunny Laia Abril (Barcelona, 1986), vinnare av National Photography Prize 2023, ställer ut 'Endometriosis' på National Museum of Romanticism; Sonia Celma (Alcañiz, Teruel, 1974) presenterar 'Columna' på COAM; Greta Alfaro (Pamplona, 1977) utforskar ritualerna i 'Ofertorio' i Matadero Madrid; Gema Polanco (Valencia, 1992) föreslår installationen 'Toda mi casa es un altar' på Nationalmuseet för dekorativ konst; Linarejos Moreno (Madrid, 1974) tar med "Om flodens geografi" till National Archaeological Museum; Canal de Isabel II Room utforskar kopplingen mellan fotografi och mode i Nostalgia / Utopia, som täcker två decennier av skapande av designern Ana Locking... Om man lämnar kvinnor åt sidan, kommer Museum of Contemporary Art att stå värd för "Topography of a contrast". En läsning av Madrid genom fotografi', grupputställning med huvudstaden i blickfånget, med verk av konstnärer som Ramón Masats, José Manuel Ballester eller Alberto García-Alix.
Nederländerna är gäst i år. Utställningen 'Reimagine' kommer att föreslå en dialog mellan spanska och holländska skapare på Círculo de Bellas Artes kring det fotografiska mediet, materiella och konceptuella experiment och samtida former av representation i ett ögonblick av transformation. Tretton konstnärer deltar i utställningen, curerad av Geaninne Gutiérrez-Guimarães.
Å andra sidan spelar den holländska fotografen Viviane Sassen (Amsterdam, 1972) huvudrollen i ett av festivalens satsningar med 'Lux & Umbra' på Teatro Fernán Gómez-Centro Cultural de la Villa. Det är konstnärens första monografi i Spanien och kommer att samla mer än tre decennier av skapande i en retrospektiv som föreslår en poetisk omläsning av hennes arkiv: från serier som 'Flamboya' eller 'Parasomnia', till hennes tidiga bilder gjorda i Afrika (hon tillbringade sin barndom i Kenya) och nya verk som 'Cadavre Exquis' collages. Festivalen vidgar sina gränser och expanderar till nio spanska städer: Alcalá de Henares, Barcelona, Corao Castiellu (Asturien), Gijón, Málaga, Santander, Sevilla, Valencia och Zaragoza.
Utanför vårt land anländer PhotoEspaña till Paraguay med en utställning som är ett resultat av samarbetet med Aecid och Spaniens kulturcentrum i Asunción: kollektivet 'Ojos que yo encendí' hyllar Sinsombrero. Utanför den officiella avdelningen deltar mer än 30 gallerier och konstutrymmen i Off Festival. På Ateneo de Madrid kommer det att finnas två utställningar: 'Special Envoy', av Arturo Pérez-Reverte, och 'Havana.
Vi har fortfarande vår själ', av Luis Casadevall.
Originalkälla
Publicerad av ABC Cultura
14 april 2026, 13:19
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Rubrik
Richard Avedon y Robert Frank, dos miradas a América en PhotoEspaña
Beskrivning
Del 13 de mayo al 13 de septiembre se celebrará la XXIX edición de PhotoEspaña , cuyo lema es 'Volver a imaginar'. El festival se centra este año en la creatividad fotográfica, la experimentación y la exploración de los límites de la imagen. Reivindica «la curiosidad y la rebeldía como herramientas para cuestionar lo real, la autoridad de la imagen y sus modos de producción». Además, sus responsables quieren reforzar su relación con el público joven. Habrá un centenar de exposiciones y se darán cita más de 300 artistas visuales (65% mujeres y 35% hombres) . En la sección oficial habrá cuarenta exposiciones, que reunirán a nombres destacados de la fotografía como Richard Avedon, Robert Frank, Colita e Isabel Muñoz, entre otros muchos. L a Fundación Mapfre exhibirá 'In the American West', de Richard Avedon (Nueva York, 1923-Texas, 2004), a través de las imágenes del fotolibro del mismo nombre publicado en 1985 y considerado su obra maestra y un referente del retrato contemporáneo. La exposición incluirá materiales inéditos sobre su proceso de creación. Otro de los platos fuertes del festival será, sin duda, la muestra 'Robert Frank y Los americanos' en el Espacio Fundación Telefónica . Se presenta por primera vez nuestro país de manera íntegra la emblemática serie fotográfica realizada por Robert Frank (Zúrich, 1924-Nueva Escocia, Canadá, 2019), que llevó a cabo durante un viaje por Estados Unidos a mediados de los años cincuenta. Comisariada por David Campany, esta exposición permitirá redescubrir uno de los proyectos fotográficos más influyentes del siglo XX. Las mujeres son las grandes protagonistas de esta edición. Así, tres grandes fotógrafas españolas estarán presentes en PhotoEspaña. Isabel Muñoz (Barcelona, 1951) , premio Nacional de Fotografía 2016, es la elegida para la tercera edición de 'Cuadernos de campo', un programa, fruto de la colaboración entre Acciona y PhotoEspaña, centrado en los espacios naturales de los Reales Sitios de Patrimonio Nacional. Bajo el título 'Las piedras del cielo', que podrá visitarse en la Galería de las Colecciones Reales, Isabel Muñoz dirige su mirada al Monasterio de San Lorenzo de El Escorial y la figura de Felipe II. Colita (Barcelona, 1940-2023) estará presente en la librería Blanquerna con 'Nosaltres no tenim por, nosaltres som', que muestra por primera vez completo el reportaje fotográfico realizado por la artista durante la manifestación del 26 de junio de 1977 en Barcelona, considerada la primera gran protesta LGTBI+ celebrada en España. Por su parte, Isabel Azkárate (San Sebastián, 1950) ocupará el espacio cultural Serrería Belga con la muestra 'Azkarate vs. Azkarate'. Pionera del fotoperiodismo y la fotografía de calle, en esta ocasión cambia la cámara por un móvil para presentar un recorrido por escenas cotidianas desde su mirada única. Pero hay más mujeres en el festival: Talia Chetrit (Washington D.C., 1982), en el Museo Lázaro Galdiano, con 'Bunny'; Laia Abril (Barcelona, 1986), premio Nacional de Fotografía 2023, exhibe 'Endometriosis' en el Museo Nacional del Romanticismo; Sonia Celma (Alcañiz, Teruel, 1974) presenta 'Columna' en el COAM; Greta Alfaro (Pamplona, 1977) explora los rituales en 'Ofertorio' en Matadero Madrid; Gema Polanco (Valencia, 1992) propone en el Museo Nacional de Artes Decorativas la instalación 'Toda mi casa es un altar'; Linarejos Moreno (Madrid, 1974) lleva 'On the Geography of the River' al Museo Arqueológico Nacional; la Sala Canal de Isabel II explora la conexión entre fotografía y moda en Nostalgia / Utopía', que recorre dos décadas de creación de la diseñadora Ana Locking... Dejando a un lado a las mujeres, el Museo de Arte Contemporáneo acogerá 'Topografía de un contraste. Una lectura de Madrid a través de la fotografía' , exposición colectiva con la capital en el punto de mira, con obras de artistas como Ramón Masats, José Manuel Ballester o Alberto García-Alix. Países Bajos es el invitado este año . La exposición 'Volver a imaginar' propondrá en el Círculo de Bellas Artes un diálogo entre creadores españoles y neerlandeses en torno al medio fotográfico, la experimentación material y conceptual y las formas de representación contemporáneas en un momento de transformación. Trece artistas participan en la muestra, comisariada por Geaninne Gutiérrez-Guimarães. Por otro lado, la fotógrafa neerlandesa Viviane Sassen (Ámsterdam, 1972) protagoniza una de las apuestas del festival con 'Lux & Umbra' en el Teatro Fernán Gómez-Centro Cultural de la Villa. Es la primera monográfica de la artista en España y reunirá más de tres décadas de creación en una retrospectiva que propone una relectura poética de su archivo: desde series como 'Flamboya' o 'Parasomnia', a sus imágenes tempranas realizadas en África (pasó su infancia en Kenia) y trabajos recientes como los collages de 'Cadavre Exquis'. El festival amplía sus fronteras y se expande a nueve ciudades españolas : Alcalá de Henares, Barcelona, Corao Castiellu (Asturias), Gijón, Málaga, Santander, Sevilla, Valencia y Zaragoza. Fuera de nuestro país, PhotoEspaña llega a Paraguay con una exposición fruto de la colaboración con Aecid y el Centro Cultural de España en Asunción: la colectiva 'Ojos que yo encendí' rinde homenaje a las Sinsombrero. Fuera de la sección oficial, más de 30 galerías y espacios de arte participan en el Festival Off . En el Ateneo de Madrid habrá dos exposiciones: 'Enviado especial', de Arturo Pérez-Reverte , y 'La Habana. Aún nos queda el alma', de Luis Casadevall.
