Plácido Domingo höjer ridån för sin stiftelse till förmån för zarzuela

"Mer smak" frågar Nancy Fabiola Herrera den unga ukrainska sopranen Yuliia Zasimova efter att hon tolkar, tillsammans med den koreanska tenoren Kangyoon Shine-Lee - som hon tidigare har förebrått för en för tidig skärpa - ett fragment av zarzuela " Doña Francisquita " på mer än korrekt spanska. Herrera gör dock korrigeringen på engelska, och det är att ingen av de två sångarna, nyfiket nog, talar vårt språk. Scenen äger rum i den vackra teatern - dess tidigare balsal - i Escuela Superior de Canto , där Plácido Domingo-stiftelsen denna vecka har tagit sina första steg, en "ideell kulturell och social enhet som föddes 2024 i syfte att främja spridningen och internationaliseringen av zarzuela, främja utbildningen av sina nästa generationer av artister och bevara grundarens konstnärliga arv." En Zarzuela Residency är den första aktiviteten i denna stiftelse; den syftar till att främja överföring och internationell projektion av zarzuela genom utbildning av sångare av olika nationaliteter: dessa är den italienska tenoren Davide Battiniello, den georgiska mezzosopranen Ekaterine Buachidze, de ukrainska sopranerna Aleksandra Domashchuk och Yuliia Zasimova och barytonen Oleh Lebedyev, även från Ukraina; den brittiska tenoren Jack Lee, amerikansk mezzosopran Sarah Saturnino, koreansk tenor Kangyoon Shine-Lee och bulgarisk baryton Yosif Slavov.

De har fått sällskap av den spanska barytonen Alonso Cano, en elev vid Higher School of Singing. Mötet avslutas på lördag med en privat konsert och stängt för allmänheten av deltagarna, med Óliver Díaz som dirigent för Santa Cecilia Chamber Orchestra. "Min far hade den här idén i huvudet i många år", säger Álvaro Domingo , son till konstnären och vice ordförande i stiftelsens styrelse. "Han vill ge kontinuitet åt allt han har gjort för zarzuela under hela sin karriär. Nästa år är det sjuttio år sedan han först gick på scenen i Guadalajara (Mexiko) för att sjunga" Giants and Bigheads "med sina föräldrar." Med stiftelsen vill han ge institutionell kontinuitet och projicera in i framtiden allt det pedagogiska, kulturella, sociala och filantropiska arbete som min far har utfört de senaste 45 åren, förutom att skapa ett träningscenter, så att säga, som börjar med detta residens, ett pilotprojekt som har en tydlig kallelse till kontinuitet. ” Plácido Domingos pedagogiska arbete, som var i Budapest i veckan för att genomföra en konsert, tog form i Operalia-tävlingen, skapad 1993 - vars lista över vinnare inkluderar namn som Ainhoa Arteta, Nina Stemme, José Cura, Sonya Yoncheva, Lise Davidsen och Xabier Anduaga - och som inkluderar tolkningen av zarzuela, med två priser uppkallade efter föräldrarna till den nuvarande barytonen, Pepita Embil och Plácido Domingo Ferrer .

Och bland deltagarna i de senaste utgåvorna av Operalia har de nio deltagarna i detta residens valts ut. "Vi visste redan att det fanns en bra teknisk nivå och lyrisk träning", fortsätter Álvaro Domingo. Vi ville välja internationella sångare och ta dem till Madrid, ett bo i genren, eftersom ett av våra mål är att internationalisera genren. Vi har upptäckt att de har upptäckt zarzuela och redan älskar det.

Det är väldigt trevligt att se hur de säger det, och i det här mötet hoppas vi kunna öka deras passion samtidigt som vi hjälper dem att förbättra sin diktion, sin tolkning, sin scennärvaro, till och med deras interaktion med andra sångare. "Detta arbete utförs av de fyra mentorerna: dirigenten Óliver Díaz (konstnärlig ledare utöver stiftelsen), mezzon Nancy Fabiola Herrera , barytonen Carlos Álvarez och scenregissören Emilio Sagi . "Kunskapen om vårt yrke överförs på detta sätt och för oss samman", säger Carlos Álvarez snabbt, vars scendebut var just på Teatro de la Zarzuela, 1990, med " La del manojo de rosas"-. De är som instrument så väl avstämda - han hänvisar till de nio deltagarna - att om du spelar de nödvändiga registren spelar du nyckeln och de låter. De är svampar, elitidrottare som måste få rätt stimulans, bra träning och exakta indikationer.

Vandra inte om hur arbetet utförs eftersom de är vana vid att anta vad de får höra och har en mycket stor metaboliseringskapacitet. "Trots att de är"magnifika sångare", säger Malaga-barytonen, räcker det inte att visa dem karaktären hos de stycken de framför. Det finns också ett tekniskt jobb. "De får inte glömma att vi är de sista analogerna, och att specificiteten i vårt arbete inte bara ligger i hur man tolkar en karaktär, utan i hur man får den att komma fram; projektionen, utsläppet, vilket är något som anses vara absolut tekniskt, är slutligen direkt relaterat till tolkningen också. Om ljudet sjunker har du redan sabbat en föreställning som kan vara magnifik.

Vi granskar oss själva varje dag, och inte bara inför allmänheten, utan inför våra kamrater. Det är konstant granskning av vad vi gör och vi säger förresten att det är fantastiskt. "Internationaliseringen av vår zarzuela har varit en fråga som har behandlats i flera decennier och som inte har slagit rot - med undantag för Latinamerika - trots den framgång den har haft vid många konserter och föreställningar utanför våra gränser. "Eleverna själva är mycket förvånade:" om det här är som Wagner, är det bel canto ", säger Carlos Álvarez, som anser att zarzuela förtjänar all den ansträngning som är möjlig och att dess största nackdel är den talade delen av verken. "Det är det största handikappet för denna underbara genre att gå ut och vem som helst lockas till en repertoar med enorm godhet... Men när vi gör" Carmen "säger vi dialogerna som talas på franska...

Vårt jobb är också att överföra genom dialog; vad det handlar om gör det bra, och där går vi in i den kontroversen om huruvida texterna är anpassade eller originalversionerna bibehålls. Ska vi försöka göra vårt arbete lika igenkännligt som "Meninas" eller ska vi göra Picassos "Meninas"?"