Juana de la Cruz mirakel blir zarzuela
Det mycket märkliga livet för Juana de la Cruz, en emblematisk figur bland de välsignade visionärerna som förökade sig i skuggan av den konfliktfyllda, imperialistiska och kontrareformistiska religiositeten på 1500-talet, är huvudämnet för zarzuelan 'El prodigio de la Sagra', som presenteras av Cycle of the Great Authors and Performers, organiserad av Center of the Great Authors and Performer. (CSIPM) vid det autonoma universitetet i Madrid. Produktionen, som ses på lördagen i National Music Auditorium, stöds av forskningsprojektet 'Catalogue of Living Saints: toward the first model of kvinnlig helighet av Counter-Reformation', som Rebeca Sanmartín leder vid Complutense University of Madrid. Den har samarbete med Royal Higher School of Dramatic Art (RESAD). 'The prodigy of the Sagra' är slutresultatet av ett verk som tar som ett lim barockkomedin 'Santa Juana de la Cruz o El Prodigio de la Sagra', skriven av José de Cañizares och uruppfördes julen 1723. Texten finns bevarad i Madrids stadshistoriska bibliotek och återställer idén om att orientera intrigen i 'komedien' som är förknippad med den moraliska intrigen. stort teaterspektakel. Härifrån har en zarzuela uppfunnits som utforskar det mystiska och underbara, och vars dramaturgi har signerats av teaterchefen Ana Contreras och Germán Labrador, professor och forskare vid UAM. Överlagringen av olika musik, främst av Sebastián Durón, med den extra svårigheten att passa in vissa texter på de befintliga partiturerna, har slutat med att ge form åt montaget. Juana Vázquez Gutiérrez (1481-1534) blev franciskanerabbedissa i klostret Cubas de la Sagra. Hans berömmelse syftade på extasen till vilken han upphöjde sin predikan, som lockade människor av alla förhållanden, från kejsar Karl V och kardinal Cisneros, till den store kaptenen, Gonzalo Fernández de Córdoba, till Juan de Austria och hans egna medborgare. Ryktet om "folkligt helgon" spred sig mycket snabbt. Å andra sidan började helgonförklaringsprocessen tre gånger under fem århundraden tills påven Franciskus i modern tid förklarade henne välsignad 2024. Tirso de Molina, i de tre komedier som han tillägnade nunnan, och senare andra författare berättade om hennes liv och hennes förmodade mirakel: Francisco Bernaldo de Quirós var upphovsmannen till en vers och en vers av Vegpea som lämnade några dagar. massfenomen som påverkar det fromma, folkloren, det litterära och, nu, det musikaliska. Mer än femtio artister har format föreställningen, med närvaron av Exordium Musicae-ensemblen, under bestämd ledning av David Santacecilia, som också ansvarar för den musikaliska strukturen omväxlande med de talade delarna. Det noteras att produktionen är långt ifrån att eftersträva en arkeologisk "äkthet", eftersom den antar sin status som pastisch efter att ha kombinerat texten med musiken av Sebastián Durón, en samtida med Cañizares, grundläggande lärare i det kungliga kapellet och senare landsförvisad efter hans stöd för ärkehertig Karls sak som slutade den definitiva bourcessionen under Succskriget. tronen. Den innehåller också ett särskilt intressant fragment av Juan de Serqueira, en harpist av portugisiskt ursprung verksam i Madrid, samt annan musik gjord av Santacecilia. Iscensättningen av 'El prodigio de la Sagra' bevarar zarzuelas strukturella förnuft och förkunnar dess praktiska funktion i den costumbrista-miljö som genren anspelar på: i det här fallet med det heliga upphöjt till orgelgalleriet och sidorna av kammarrummet, och det profana på marknivå. Här förbrödras den höga adeln som representeras av kejsar Karl V, förnuftigt spelad av David Luque som huvudet för gruppen skådespelare, och den rolige mannen, i händerna på broder Roque, väckt till liv med entusiasm och skicklighet av Francisco J. Sánchez. De mystiska och religiösa kvarlevorna kring den ödmjuka Sor Juana, vilket kan utläsas av Ingartze Astuys försiktiga tolkningsförslag. Det vardagliga, slutligen, kretsar runt honom och leder till den oundvikliga seguidillan, vars iscensättning, i linje med den uppriktiga sceniska enkelheten designad av Contreras, kulminerar i en dans som gav upphov till allmänna applåder. Och genom att korsa dessa världar, den dubbla handlingen: de älskandes och den religiösa; det om den romantiska förvecklingen och den om det klosterliga dagliga livet. Zarzuelan 'El prodigio de la Sagra' är en övning i dramatisk expertis som belyser hur den akademiska kulturen rigoröst kan ta itu med en historisk process som är värd att återhämta sig och samtidigt förvandlas till något levande.
Originalkälla
Publicerad av ABC Cultura
19 april 2026, 18:24
Denna artikel har översatts automatiskt från spanska. Klicka på länken ovan för att läsa originaltexten.
Visa originaltext (spanska)
Rubrik
Los milagros de Juana de la Cruz se convierten a la zarzuela
Beskrivning
La muy curiosa vida de Juana de la Cruz , figura emblemática entre las beatas visionarias que proliferaron a la sombra de la conflictiva, imperial y contrarreformista religiosidad del siglo XVI, es el asunto principal de la zarzuela 'El prodigio de la Sagra', presentada por el Ciclo de Grandes Autores e Intérpretes de la Música, que organiza el Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música (CSIPM) de la Universidad Autónoma de Madrid. La producción, vista el sábado en el Auditorio Nacional de Música , se apoya en el proyecto de investigación 'Catálogo de Santas Vivas: hacia el primer modelo de santidad femenina de la Contrarreforma', que Rebeca Sanmartín dirige en la Universidad Complutense de Madrid. Cuenta con la colaboración de la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD). 'El prodigio de la Sagra' es el resultado final de un trabajo que toma como aglutinante la comedia barroca 'Santa Juana de la Cruz o El Prodigio de la Sagra', escrita por José de Cañizares y estrenada en la Navidad de 1723. El texto se conserva en la Biblioteca Histórica Municipal de Madrid y recupera la idea de la 'comedia de santos' cuya trama moralizante se asocia con episodios orientados al gran espectáculo teatral. A partir de aquí se ha inventado una zarzuela que explora lo místico y lo maravilloso, y cuya dramaturgia han firmado la directora teatral Ana Contreras y Germán Labrador, profesor e investigador de la UAM. La superposición de distintas músicas, fundamentalmente de Sebastián Durón, con la dificultad añadida de encajar algunos textos sobre la partituras existentes, ha terminado por dar forma al montaje. Juana Vázquez Gutiérrez (1481-1534) llegó a ser abadesa franciscana del monasterio de Cubas de la Sagra. Su fama hacía referencia al éxtasis al que elevaba la predicación, lo que atrajo a gentes de toda condición, desde el emperador Carlos V y al cardenal Cisneros, hasta el Gran Capitán, Gonzalo Fernández de Córdoba , a Juan de Austria y a sus propios conciudadanos. La fama de 'santa popular' se extendió muy rápidamente. Por contra, el proceso de canonización se inició tres veces a lo largo de cinco siglos hasta que, modernamente, el Papa Francisco la declaró beata en 2024. Tirso de Molina, en las tres comedias que dedicó a la religiosa, y más tarde otros autores narraron su vida y sus supuestos milagros: Francisco Bernaldo de Quirós fue autor de una comedia en verso y tres jornadas, y Lope de Vega dejó unos versos sobre aquel fenómeno de masas que atraviesa lo devoto, lo folclórico, lo literario y, ahora, lo musical. Han dado forma a la representación más de cincuenta intérpretes, con la presencia del ensemble Exordium Musicae, bajo la decidida dirección de David Santacecilia, responsable asimismo de la estructura musical en alternancia con las partes habladas. Se advierte que la producción está lejos de perseguir una 'autenticidad' arqueológica, pues asume su condición de pastiche tras unir el texto a la música de Sebastián Durón, contemporáneo de Cañizares, maestro fundamental de la Real Capilla y más tarde exiliado tras su apoyo a la causa del archiduque Carlos durante la Guerra de Sucesión que acabó situando definitivamente a los borbones en el trono español. Incluye también un fragmento particularmente interesante de Juan de Serqueira, arpista de origen portugués activo en Madrid, además de otras músicas elaboradas por Santacecilia. El montaje de 'El prodigio de la Sagra' conserva la cordura estructural de la zarzuela y proclama su sentido práctico en el entorno costumbrista al que alude el género: en este caso con lo sagrado elevado a la tribuna del órgano y laterales de la sala de cámara, y lo profano a ras de tierra. Aquí confraternizan la alta nobleza representada por el emperador Carlos V, sensatamente interpretado por David Luque como cabeza del grupo de actores, y el gracioso, en manos del hermano Roque, al que dio vida con entusiasmo y pericia Francisco J. Sánchez. Queda lo místico y religioso alrededor de la humilde sor Juana, según se deduce de la prudente propuesta interpretativa de Ingartze Astuy. Lo mundano, por fin, orbita a su alrededor, y lleva hasta la inevitable seguidilla, cuya escenificación, en línea con la franca sencillez escénica diseñada por Contreras , culmina en un baile que dio pie al aplauso general. Y atravesando estos mundos, la doble trama: la de los enamorados y la religiosa; la del enredo amoroso y la de la cotidianeidad monástica. La zarzuela 'El prodigio de la Sagra' es un ejercicio de pericia dramática que pone de relieve cómo la cultura académica puede abordar con rigor un proceso histórico que merece la pena recuperar y, al tiempo, convertir en algo vivo.