Den fantastiska dynamiken i Coppel-kollektionen
En bok av Bolaño har placerats mycket fint av Dominique González-Foerster i ett hörn av sand precis på en sida där vi ser tre slingrande linjer som i mitt fall inbjuder mig att utforska urvalet av verk från Isabels och Agustín Coppels samling på ett brutet eller, bättre, nyckfullt sätt. Som vi vet är "punctum", tema av Barthes, i vår blick och befriar oss från en systematisk läsning av bilderna. Octavio Paz utseende i hyllningen som Alberto Gironella betalade honom i ett 1990-arbete är det som mest intensivt "motsvarar mig".
Den store poeten och tänkaren åtföljs av några tärningar, en flaska Anís del Mono, vanitas skalle och till och med några burkar kaviar. Framträdandet av författaren till den mästerliga essän om Sor Juana Inés (integrerad i "collaget" med "inramning" av flasklock) är tyst, som om lärandet av Camino de Galta hade utlöst den sista melankolin. Det finns ingen sorg i den omgivande tonen av "Det var dagtid, det var eftermiddag, det var fantastiskt", det viktiga minnet som Mira Landau överförde om vad som hände i Dynamic Museum, en "informell" institution som Miguel Salas Anzures och arkitekten Manuel Larrosa lanserade.
De aktiviteter som på sextiotalet försökte återinföra abstraktion i Mexiko "framkallas" som en förevändning i den rundtur i Coppel-samlingen som föreslogs av Magnolia de la Garza . Som samlarna själva varnar för har de under tre decennier samlat verk från olika discipliner, media och generationer med utgångspunkt från ett initialt intresse för mexikansk konst från 1900-talet och sedan utvidgat sina förvärv till samtiden i både deras land och internationella förslag. Om turnén inleds med den stora tredelade dialogen av Tunga, Laura Lima och Leonor Antunes som understryker den "inhemska skalan", den verkliga utgångspunkten är avsnittet med abstrakt estetik, bland annat kommer jag att lyfta fram en målning av Manuel Felguerez som anspelar på klärvoajans, en geometrisk plot av Vicente Rojo med titeln "Mexiko under regnet" (1982) eller ett subtilt stycke av Helen Frankenthaler av "flytande" målning som dialogerar perfekt med Vivian Suters sediment.
Tàpies stora gråmålning motsvarar en av hans bästa perioder, just det år 1967 då Debord publicerade sin text mot skådespelets samhälle. Hybriddomänen av poesi, musik och "performance" inkluderar en serie teckningar av Francis Alÿs, en rå "signalering" -åtgärd av Valie Export, noteringar för datormusik av Carlos Amorales eller videon av en fälla för att fullborda Bas Jan Aders misslyckande. Den del som ägnas åt "arkitektur som scen" belyser installationen av Abraham Cruzvillegas, det magiska verket av Cornell som inbjuder oss att tänka på avståndet till månen, en vacker målning med en labyrint av Julio Galán eller några dokument av inlägg av Gordon Matta-Clark nära ett par glödlampor av Felix Gonzalez-Torres. "Partiets slut" är fantastiskt: en fantastisk installation av Liliana Porter där en liten man verkar villig att förstöra allt med en yxa.
Vi kan dela med oss av att se dessa verk "var fantastiskt".
Originalkälla
Publicerad av ABC Cultura
30 september 2026, 13:42
Denna artikel har översatts automatiskt från spanska. Klicka på länken ovan för att läsa originaltexten.
Visa originaltext (spanska)
Rubrik
El dinamismo fantástico de la Colección Coppel
Beskrivning
Un libro de Bolaño ha sido colocado de forma muy delicada por Dominique González-Foerster en una esquina de arena justamente por una página en la que vemos tres líneas sinuosas que, en mi caso, me invitan a recorrer la selección de las obras de la Colección de Isabel y Agustín Coppel de una forma fracturada o, mejor, caprichosa. Como sabemos, el 'punctum', tematizado por Barthes, está en nuestra mirada y nos exime de realizar una lectura sistemática de las imágenes. El aspecto de Octavio Paz en el homenaje que Alberto Gironella le tributó en una obra de 1990 es lo que de forma más intensa 'me corresponde'. Ese gran poeta y pensador está acompañado por unos dados, una botella de Anís del Mono, la calavera de la vánitas y hasta unas latas de caviar. El aspecto del autor del ensayo magistral sobre Sor Juana Inés (integrado en el 'collage' con 'enmarcado' de chapas de botellas) es taciturno, como si los aprendizajes del camino de Galta hubieran precipitado la postrera melancolía. No es la tristeza el tono ambiental de 'Fue de día, fue de tarde, fue fantástico', ese vitalista recuerdo que transmitió Mira Landau de lo que pasaba en el Museo Dinámico, una institución 'informal' que pusieron en marcha Miguel Salas Anzures y el arquitecto Manuel Larrosa. Esas actividades que, en los sesenta, trataron de reintroducir la abstracción en México son 'evocadas' como pretexto en el recorrido por las obras de la Colección Coppel planteado por Magnolia de la Garza . Como los propios coleccionistas advierten, durante tres décadas han reunido obras de distintas disciplinas, medios y generaciones partiendo de un inicial interés por el arte mexicano del siglo XX para luego ampliar sus adquisiciones a la contemporaneidad tanto de su país como la de las propuestas internacionales. Si el recorrido se abre con el estupendo diálogo de tres piezas de Tunga, Laura Lima y Leonor Antunes que subrayan la 'escala doméstica', el verdadero punto de partida lo constituye la sección de obras de estética abstracta, entre las que destacaré un cuadro de Manuel Felguerez que alude a la videncia, una trama geométrica de Vicente Rojo titulada 'México bajo la lluvia' (1982) o una sutil pieza de Helen Frankenthaler de pintura 'fluida' que dialoga a la perfección con las sedimentaciones de Vivian Suter. El gran cuadro gris de Tàpies corresponde a una de sus mejores épocas, justamente ese año 1967 en el que publica Debord su texto contra la sociedad del espectáculo. El dominio híbrido de poesía, música y 'performance' incluye una serie de dibujos de Francis Alÿs, una acción de cruda 'señalización' de Valie Export, unas notaciones para música de computadoras de Carlos Amorales o el vídeo de una trampa para consumar el fracaso de Bas Jan Ader. En la parte dedicada a 'la arquitectura como escenario' destaca la instalación de Abraham Cruzvillegas, la mágica pieza de Cornell que invita a pensar la distancia a la luna, un hermoso cuadro con laberinto de Julio Galán o unos documentos de intervenciones de Gordon Matta-Clark cercanas a una pareja de bombillas de Felix Gonzalez-Torres. El 'fin de fiesta' es espléndido: una prodigiosa instalación de Liliana Porter en la que un minúsculo hombre parece estar dispuesto a destrozarlo todo con un hacha. Podemos compartir que ver estas obras 'fue fantástico'.
