"Morgonsol" recension: Osynlig kvinna i en Hopper-målning
Charly McBrides liv kan vara livet för alla medlemmar av den amerikanska medelklassen. En kvinna som i medelåldern känner sig osynlig. Berättelsen om dess existens verkar inte ge incitament till en minnesvärd berättelse, men det är spännande: det är livet, i sitt rena tillstånd, utan stora händelser som går igenom det.
En kvinna tittar ut genom fönstret en morgon. Liksom den målningen som Edward Hopper, realistisk kartograf av ensamheter i folkmassan, döpte till "Morgonsol". Detta är titeln på denna pjäs av Simon Stephens som hade premiär för fem år sedan på New York City Center Stage.
Charlys "historiska" osynlighet är utbytbar med hennes mor och dotters. Tre kvinnor som den brittisk-irländske mannen gör till talesmän för historiens finstilta. Arthur Millers "familje" -tradition, lite sötare.
Berättande bilder med tre röster som regissören, Pau Roca, dynamiserar med scenisk solvens. Den centrala rösten är den Charly som förkroppsligar Míriam Iscla, perfekt kombinerad med Raquel Ferri (i rollerna som berättare, dotter, vän, far och par) och den rörliga veteranen av en Anna Güell som är så övertygande som mamma eller pilot att Charly träffas i en bar och gör henne gravid. Det funktionella landskapet, den varma tonaliteten i belysningen och musiken av Guillem Rodríguez, närvarande utan att dämpa texten, tillåter oss att destillera de tre kvinnornas liv, de vanliga människorna som föds, lever och dör utan buller; i det här fallet mamman som gick för att bo i en liten social lägenhet; den Charly receptionisten på ett sjukhuscenter: problem med alkohol, fan av Joni Mitchell, ledsna kärlekar, ensamstående mamma.
Hans dotter Tess, tredje generationen, ville studera audiovisuellt, var exalterad över att vara en guide till Frihetsgudinnan men fortsatte att arbeta i en tråkig byrå. Som voiceover varnar efter att ha bett allmänheten att stänga av mobiltelefonerna, låt oss lägga märke till Hoppers fru framför fönstret som illustrerar "Morning Sun" -skylten. I slutet av funktionen kommer vi att förstå orsaken till varningen.
Den poetiska realismen i anonyma liv. Som så många människor som söker tröst i teatern.
Originalkälla
Publicerad av ABC Cultura
22 oktober 2026, 12:50
Denna artikel har översatts automatiskt från spanska. Klicka på länken ovan för att läsa originaltexten.
Visa originaltext (spanska)
Rubrik
Crítica de 'Morning sun': Mujer invisible en un cuadro de Hopper
Beskrivning
La vida de Charly McBride podría ser la de cualquier integrante de la clase media norteamericana. Una mujer que en la edad madura se siente invisible. La narración de su existencia no parece aportar alicientes a una historia memorable, pero emociona: es vida, en estado puro, sin grandes acontecimientos que la atraviesen. Una mujer mirando por la ventana una mañana. Como aquel cuadro que Edward Hopper, cartógrafo realista de soledades en la multitud, bautizó 'Morning Sun'. Así se titula esta pieza de Simon Stephens estrenada hace cinco años en el New York City Center Stage. La invisibilidad «histórica» de Charly es intercambiable con la de su madre y su hija. Tres mujeres que el británico-irlandés convierte en portavoces de la letra pequeña de la Historia. La tradición «familiar» de Arthur Miller, un poco más dulce. Planos narrativos a tres voces que el director, Pau Roca, dinamiza con solvencia escénica. La voz central es esa Charly que encarna Míriam Iscla, perfectamente conjuntada con Raquel Ferri (en los papeles de narradora, hija, amiga, padre y pareja) y la conmovedora veteranía de una Anna Güell que resulta tan convincente como madre o un piloto que Charly se liga en un bar y la deja embarazada. La escenografía funcional, la cálida tonalidad de la iluminación y la música de Guillem Rodríguez, presente sin avasallar al texto, permiten destilar esas tres vidas de mujeres, la gente corriente que nace, vive y muere sin estruendo; en este caso, la madre que fue a vivir a un pequeño piso social; esa Charly recepcionista en un centro hospitalario: problemas con el alcohol, fan de Joni Mitchell, amores tristes, madre soltera. Su hija Tess, la tercera generación, quiso estudiar audiovisual, se ilusionó con ser guía de la Estatua de la Libertad pero siguió trabajando en una aburrida gestoría. Como advierte la voz en off después de pedir al público que apague los teléfonos móviles, reparemos en la mujer de Hopper ante la ventana que ilustra el cartel de 'Morning Sun'. Al finalizar la función comprenderemos el motivo de la advertencia. El realismo poético de las vidas anónimas. Como la de tanta gente que busca la consolación en el teatro.
