En iransk flamencogitarrists odyssé: "Det strider mot mina principer att leka med en slöja"
En farruca förändrade Puneh Farhanis liv (Teheran, 1988). Han var bara 18 år gammal när hans klassiska gitarrlärare i staden Isfahan gav honom en flamenco-metod av Juan Martín, den enda översatta till persiska som cirkulerar i Iran och som inkluderade en kassett med Malaga-mästaren som spelade ensam. ”När jag kom hem satte jag på mig den och den där farruca började låta. Det var allt!
Att lyssna på det var tillräckligt för att flamenco skulle komma in i mina ådror direkt. Jag hade aldrig hört det, men jag kände att jag var fast i något som jag aldrig skulle kunna bli av med, som det har varit, säger han till ABC. Även om han aldrig träffade honom personligen, förändrade den som var elev till Paco de Lucía och El Niño Ricardo, också en medarbetare till Miles Davis och Herbie Hancock , hans liv.
Farhani övergav den klassiska gitarren och började spela flamenco och började en väg som inte skulle bli lätt att leva i den islamiska republiken och, ännu mindre, att vara kvinna. "När jag lyssnade på det kände jag mig inte konstig, som om det redan var en del av mig. Det kommer att bero på att flamenco, persisk och arabisk musik har många likheter, och eftersom min mor är persisk och min far arabisk, lyssnade jag hemma alltid på stora kompositörer från båda grenarna som Mohamed Reza Shajarian, Delkash, Umm Kulthum, Fairuz och Abdul Halim Hafez", säger han. Vi har bott på Corral de la Morería , den historiska tablao i Madrid som sedan öppnandet 1956 har besökts av regeringspresidenter, Nobelpristagare, Hollywoodstjärnor och framför allt Antonio Gades, Enrique Morente, Pastora Imperio, Vicente Escudero, Fosforito och andra flamencofigurer.
Det är presentationen av Bierzo Al Toque-festivalen, som i år kommer att innehålla Estrella Morente, Arcángel, Farruquito, José del Tomate och Farhani själv, för att nämna några, mellan 22 och 25 juli. Inför Maestro Serranitos uppmärksamma blick, som festivalen kommer att hylla i år, börjar den iranska gitarristen med att följa med sångaren Montse Cortés och dansaren Iván Vargas. Det är samma plattform som Camarón klättrade upp på vid 13 års ålder för att tillägna en fandango till den nyligen avlidne Carmen Amaya och där Paco de Lucía presenterade "Entre dos aguas". "Jag fick aldrig se Paco live", klagar Farhani.
Det är den största sorgen i mitt liv. År 2013 spelade han i Rom, när jag bodde där, men han kom bara på mig med att göra en kurs på Cristina Heeren Foundation i Sevilla och jag tänkte: "Strunt samma, i Europa kommer jag att ha fler möjligheter". Men det fanns ingen tid kvar [han gick bort 2014]. "I verkligheten präglas Farhanis liv - och resten av iraniernas - av ett datum: 11 februari 1979.
Den islamiska revolutionens triumf och Khomeinis maktövertagande markerade början på en repressiv regim som idag upplever sina värsta timmar efter attacken som utfördes av Israel och USA för en månad sedan, med sina 3 400 döda och en miljon fördrivna. "Iranierna visste att det skulle hända och vi bad om att hjälp skulle komma. Naturligtvis vill ingen ha krig i sitt land, men tyvärr verkar det vara den enda lösningen. Min mamma och hela min familj är där och jag kommer aldrig att säga att jag är lycklig, men jag inser att det har väckt hopp om en förändring", säger hon.
Före revolutionen hade Mohamed Reza Pahlavi drivit på för viss modernisering i Iran när det gäller konst och kvinnor. Genom utbyggnaden av radio och tv fick shahen sångarna att hitta sin plats i konserter, kabaréer och media, samt det erkännande och den projektion som nekades dem. Men med Khomeini förändrades bilden drastiskt.
Han kallade musik för "opium för samhället" och förbjöd dess spridning. Shiitiska präster förklarade dessutom att den kvinnliga rösten var i strid med islam och kunde framkalla synd. Konsekvenserna var omedelbara: kvinnor förbjöds att sjunga offentligt, deras karriärer avbröts och många tvingades i exil.
De som stannade kvar i Iran dömdes till glömska och led för att leva. "Före revolutionen hade vi de modernaste konserterna och festivalerna i världen, men Khomeini undertryckte dem tillsammans med klubbar och biografer. Nio års krig mot Irak följde och reducerade kulturen till ingenting. När det var över började situationen förändras lite i taget, men bara de mest kända sångarna av mycket traditionell musik fick uppträda", minns Farhani.
Med Ali Khamenei - vars mord president Trump tillkännagav för en månad sedan - kvarstod den hårda linjen. I sitt första tal sade han: "Främjandet av musik, dess undervisning och konservatorier är inte förenliga med de höga idealen i den islamiska republikens heliga system. " Han tillade: "All form av dans som leder till korruption eller väcker lust är förbjuden. Användning av instrument och deras lyssnande är också förbjudet.
Det är de troendes plikt att bekämpa sådana handlingar." När Farhani började spela klassisk gitarr vid 14 års ålder, efter att ha flyttat med sin familj från Teheran till Isfahan, fick kvinnor redan lov att sjunga i kör med män, men i sanningens stund ställdes konserterna in under förevändningen att ”kvinnliga röster var starkare än manliga”. Inte ens Mohamed Khatamis och Hassan Rouhanis reformistiska regeringar reverserade denna situation och kvinnors prestationer fortsatte att vara förbjudna. ”På min tid var det tillåtet att studera gitarr, men om Moralpolisen såg dig på gatan med ett instrument kunde de genomsöka dig och leta efter problem. Hemma å andra sidan lyssnade vi på damalbum och tittade på censurerade filmer på svarta marknaden, och min lärare spelade in cedékonserter för mig, som en av Sara Baras som jag hade gömt, men att utbyta den med vänner var som att sälja droger", förklarar gitarristen.
Och han fortsätter: ”I Iran har människor ett dubbelliv, eftersom de tar risken och gör olagliga saker. Och även om flamenco nu inte är olagligt är det praktiskt taget omöjligt att få tillstånd att ge en konsert. Man måste ha bra kontakter och pengar, men allt är väldigt kontrollerat, även sångarens texter.
Processen är så komplicerad att det kan ta ett år att få ett svar och 99% av tiden är det att förneka det, särskilt om du är kvinna. Dans är helt förbjudet för pojkar och flickor. Och kvinnor kan sjunga, men bara för andra kvinnor eller följa med en man utan att sticka ut.
Det är omöjligt att lyckas. "När han hade varit med flamenco i två år var han tvungen att leta efter en lärare på högre nivå: ”I två år reste jag från Isfahan till Teheran för att undervisa. Han reste med buss mer än 400 kilometer på fem timmar, åt något snabbt, var en halvtimme med läraren och kom tillbaka. Galet!"utbrister Farhani, som under den tiden erbjöd en illegal konsert på sin skola, med vänner som vaktade dörren och gatan ifall polisen skulle komma. ”Vi utsatte oss för stora böter, som beslagtog instrumenten eller stängde skolan.
Jag gjorde allt jag kunde, men det kom en tid då så mycket stress inte längre var värt det. Du kan slåss en eller två gånger och då blir du trött. Jag tänkte: "Det var det, det är över", medger gitarristen, som bestämde sig för att lämna Iran.
Han flyttade till Rom för att studera konst vid 24 års ålder, men varje sommar flydde han till Andalusien för att undervisa. Förutom Cristina Heeren-stiftelsen var hon på Cordoba-festivalen, där hon studerade med Manolo Sanlúcar och Gerardo Núñez. Sedan förlängde han sina vistelser upp till tre månader om året som han tillbringade i närheten av Santiago, i Jerez de la Frontera, och lyssnade på sångarna "på karusellen" och inte i klassrummen. "Jag hade mycket tur, för jag fick många zigenarvänner och drack från den fontänen", säger han.
År 2017 bosatte det sig äntligen i Spanien. Han var i Andalusien (Jerez, Lebrija, Sevilla, Sanlúcar de Barrameda, Cádiz...), bodde fem år i Barcelona och bor sedan 2023 i Madrid, där han har haft andra stora mästare som El Entri, Serranito, Jerónimo och Felipe Maya och Vaky Losada, tocaor som uppträdde för prinsessan Diana och åtföljde Montserrat Caballé i Royal Albert Hall i London. Han passerade också genom stadsdelen Caño Roto för att lära sig av El Nani, tidigare gitarrist i Manolo Caracol och Arturo Pavón, och David Cerreduela, en figur som började sin karriär med Lola Flores vid 14 års ålder. "Jag märkte en stor skillnad mellan iranska och spanska lärare.
Han tror att de från Iran aldrig hade varit i Spanien eller pratat spanska. De hade studerat flamenco så mycket de kunde, genom noter och videor. Fram till dess var alla mina referenser också böcker, noter och videor.
När jag åkte till Sevilla insåg jag att allt jag hade lärt mig inte var värt det och jag var tvungen att börja om från början. Minst tjugo! Jag var tvungen att korrigera ställningar och kompassen var fruktansvärd", beklagar han.
Farhani har inte varit i Iran på två år. Han säger att han sedan kriget började bara har kunnat prata med sina föräldrar tre gånger i dyra tjugoandra samtal. "Jag skulle gärna uppträda i mitt land igen och jag har erbjudits att göra det bara för kvinnor, men det strider mot mina principer att spela med slöja eller ge konserter som inte kan nås av män. Så länge den här situationen existerar är jag inte intresserad”, säger han.
Originalkälla
Publicerad av ABC Cultura
11 april 2026, 03:19
Denna artikel har översatts automatiskt från spanska. Klicka på länken ovan för att läsa originaltexten.
Visa originaltext (spanska)
Rubrik
La odisea de una guitarrista flamenca iraní: «Va contra mis principios tocar con velo»
Beskrivning
A Puneh Farhani (Teherán, 1988) le cambió la vida una farruca. Tenía solo 18 años cuando su profesor de guitarra clásica en la ciudad de Isfahán le regaló un método de flamenco de Juan Martín, el único traducido al persa que circula en Irán y que incluía una casete con el maestro malagueño tocando solo. «Al llegar a casa la puse y empezó a sonar esa farruca. ¡Ya está! Escucharla fue suficiente para que el flamenco me entrara directamente en las venas. Jamás lo había escuchado, pero sentí que me enganchaba a algo de lo que no me iba a poder librar nunca, como así ha sido», cuenta a ABC. Aunque nunca lo conoció en persona, el que fuera alumno de Paco de Lucía y el Niño Ricardo, colaborador también de Miles Davis y Herbie Hancock , le cambió la vida. Farhani abandonó la guitarra clásica y empezó a tocar la flamenca, iniciando un camino que no iba a ser fácil viviendo en la República Islámica y, menos aún, siendo mujer. «Al escucharlo no sentí nada extraño, como si ya formara parte de mí. Será porque el flamenco, la música persa y la árabe tienen muchas similitudes, y como mi madre es persa y mi padre árabe, en casa siempre escuché a grandes compositores de ambas ramas como Mohamed Reza Shajarian, Delkash, Umm Kulthum, Fairuz y Abdul Halim Hafez», comenta. Hemos quedado en el Corral de la Morería , el histórico tablao madrileño que, desde su apertura en 1956, han pisado presidentes del Gobierno, premios Nobel, estrellas de Hollywood y, sobre todo, Antonio Gades, Enrique Morente, Pastora Imperio, Vicente Escudero, Fosforito y otras figuras del flamenco. Es la presentación del festival Bierzo Al Toque , que este año contará con Estrella Morente, Arcángel, Farruquito, José del Tomate y la misma Farhani, por citar algunos nombres, entre el 22 y el 25 de julio. Ante la atenta mirada del maestro Serranito , al que el festival rendirá homenaje este año, la guitarrista iraní se arranca por seguiriyas junto a la cantaora Montse Cortés y al bailaor Iván Vargas. Es la misma tarima a la que Camarón se subió con 13 años para dedicarle un fandango a la recién fallecida Carmen Amaya y donde Paco de Lucía presentó 'Entre dos aguas'. «Nunca conseguí ver a Paco en directo –lamenta Farhani–. Es la pena más grande de mi vida. En 2013 tocó en Roma, cuando yo vivía allí, pero justo me pilló haciendo un curso en la Fundación Cristina Heeren de Sevilla y pensé: 'No importa, en Europa tendré más oportunidades'. Pero ya no dio tiempo [falleció en 2014] ». En realidad, la vida de Farhani –y la del resto de iraníes– está marcada por una fecha: el 11 de febrero de 1979. El triunfo de la Revolución Islámica y la llegada al poder de Jomeini supuso el inicio de un régimen represivo que hoy vive sus peores horas tras el ataque perpetrado por Israel y Estados Unidos hace un mes, con sus 3.400 muertos y un millón de desplazados. «Los iraníes sabíamos que iba a pasar y rezábamos para que llegara esa ayuda. Por supuesto, nadie quiere la guerra en su país, pero desafortunadamente parece la única solución. Mi madre y toda mi familia están allí y nunca diré que estoy contenta, pero reconozco que ha despertado la esperanza de un cambio», afirma. Antes de la revolución, Mohamed Reza Pahlaví había impulsado cierta modernización en Irán respecto al arte y las mujeres. A través de la expansión de la radio y la televisión, el sah consiguió que las cantantes encontraran su espacio en conciertos, cabarés y medios de comunicación, así como el reconocimiento y la proyección que se les negaba. Con Jomeini, sin embargo, el panorama cambió drásticamente. Calificó la música de «opio para la sociedad» y prohibió su difusión. Los clérigos chiíes, además, declararon que la voz femenina era contraria al islam y podía inducir al pecado. Las consecuencias fueron inmediatas: se prohibió a las mujeres cantar en público, sus carreras fueron truncadas y muchas se vieron forzadas a marchar al exilio. Quienes permanecieron en Irán fueron condenadas al olvido y sufrieron para ganarse la vida. «Antes de la revolución teníamos los conciertos y festivales más modernos del mundo, pero Jomeini los suprimió junto a los clubes y los cines. Siguieron nueve años de guerra contra Irak que redujeron la cultura a la nada. Cuando acabó, la situación empezó a cambiar poco a poco, pero solo los cantantes más famosos de música muy tradicional recibían permisos para actuar», recuerda Farhani. Con Alí Jamenei –cuyo asesinato anunció el presidente Trump hace un mes–, la línea dura se mantuvo. En su primera alocución, aseguró: «La promoción de la música, su enseñanza y los conservatorios no son compatibles con los altos ideales del sistema sagrado de la República Islámica». Y añadió: «Cualquier tipo de baile que conduzca a la corrupción o despierte el deseo está prohibido. El uso de instrumentos y su escucha también están prohibidos. Es deber de los creyentes combatir esos actos». Cuando Farhani empezó a tocar la guitarra clásica con 14 años, tras mudarse con su familia de Teherán a Isfahán, ya se permitía a las mujeres cantar en coro junto a hombres, pero a la hora de la verdad los conciertos eran cancelados bajo el pretexto de que «las voces femeninas eran más fuertes que las masculinas». Ni siquiera los gobiernos reformistas de Mohamed Jatamí y Hasán Rohaní revirtieron esta situación y las actuaciones de mujeres siguieron siendo prohibidas. «En mi época se permitía estudiar guitarra, pero si la Policía de la Moral te veía por la calle con un instrumento te podía registrar y buscarte problemas. En casa, en cambio, escuchábamos discos de mujeres y veíamos películas censuradas del mercado negro, y mi profesor me grababa conciertos en cedé, como uno de Sara Baras que llevaba escondido, pero intercambiarlo con amigos era como traficar con droga», explica la guitarrista. Y continúa: «En Irán la gente tiene una doble vida, porque corre el riesgo y hace cosas ilegales. Y aunque el flamenco ahora no es ilegal, es prácticamente imposible que te den permiso para dar un concierto. Tienes que tener buenos contactos y dinero, pero todo está muy controlado, hasta las letras del cantaor. El proceso es tan complicado que puede pasar un año hasta que te respondan y en el 99% de la veces es para denegártelo, sobre todo si eres mujer. El baile está totalmente prohibido para chicos y chicas. Y las mujeres pueden cantar, pero solo para otras mujeres o acompañando a un hombre sin destacar. Es imposible tener éxito». Cuando llevaba dos años con el flamenco, tuvo que buscar un profesor de mayor nivel: «Durante dos años viajé de Isfahán a Teherán para dar clases. Recorría en autobús más de 400 kilómetros en cinco horas, comía algo rápido, estaba media hora con el maestro y volvía. ¡Una locura!», exclama Farhani, que durante aquella época ofreció algún concierto ilegal en su escuela, con amigos vigilando la puerta y la calle por si venían policías. «Nos exponíamos a fuertes multas, que confiscaran los instrumentos o que cerraran el colegio. Hice todo lo que pude, pero llegó un momento en que tanto estrés ya no merecía la pena. Uno puede luchar una o dos veces y luego te cansas. Pensé: 'Ya está, se acabó'», reconoce la guitarrista, que decidió marcharse de Irán. Se mudó a Roma a estudiar Bellas Artes con 24 años, pero cada verano se escapaba a Andalucía a dar clases. Además de la Fundación Cristina Heeren, estuvo en el Festival de Córdoba, donde estudió con Manolo Sanlúcar y Gerardo Núñez. Luego amplió sus estancias hasta tres meses al año que pasaba en el barrio de Santiago, en Jerez de la Frontera, escuchando a los cantaores «en las juergas» y no en las aulas. «Tuve mucha suerte, porque hice muchos amigos gitanos y bebí de esa fuente», subraya. En 2017, finalmente, se instaló en España. Estuvo en Andalucía (Jerez, Lebrija, Sevilla, Sanlúcar de Barrameda, Cádiz…), vivió cinco años en Barcelona y, desde 2023, reside en Madrid, donde ha tenido otros grandes maestros como El Entri , Serranito, Jerónimo y Felipe Maya y Vaky Losada, el tocaor que actuó para la Princesa Diana y acompañó a Montserrat Caballé en el Royal Albert Hall de Londres. Pasó también por el barrio de Caño Roto para aprender de El Nani, antiguo guitarrista de Manolo Caracol y Arturo Pavón, y David Cerreduela, figura que empezó su carrera con Lola Flores a los 14 años. «Noté una gran diferencia entre los maestros iraníes y españoles. Piensa que los de Irán nunca habían estado en España ni hablaban español. Habían estudiado flamenco como podían, a través de partituras y vídeos. Hasta ese momento, todas mis referencias también eran los libros, las partituras y los vídeos. Cuando fui a Sevilla me di cuenta de que todo lo que había aprendido no valía y tuve que empezar de cero. ¡De menos veinte! Tuve que corregir posturas y el compás lo llevaba fatal», lamenta. Farhani lleva dos años sin ir a Irán. Asegura que, desde que empezó la guerra, solo ha podido hablar con sus padres tres veces en llamadas carísimas de veinte segundos. «Me encantaría volver a actuar en mi país y me han ofrecido hacerlo solo para las mujeres, pero va contra mis principios tocar con velo o dar conciertos a los que no pueden acceder hombres. Mientras exista esta situación, no me interesa», declara.
